下面是范文网小编分享的《影》观后感范例3篇(影的观后感)，供大家赏析。
《影》观后感范例1
挑了一个不想看书的晚上，关了灯，选了《影》来看，就着片尾曲开始写观后感。被吸引，因为张艺谋、因为黑白用色、因为金马奖、因为夫妻档。错过，因为张艺谋、因为夫妻档。
传说中是开放式结局，倒也不算，只是孙俪最后的眼神告诉观众，最后的那个门后仍然有个秘密。我想，门后是真正的王，影子依然是影子，是提线木偶。影子作为贵人的假面这一手段并非是子虞一家独有，王并非不知道影子这一工具的存在，否则又怎会会怀疑足以乱真的境州?如此多疑的王又怎不会为自己造出影子?
“王被刺杀、刺客被子虞所杀”这样的结局不难被预料。在最后的对决中，境州是唯一有选择的。选择子虞，做回影子，被奴役、被报复、被隐藏;选择王，换个真身，依然被控制。怕黑、怕无声的子虞有仇恨、有愤怒、有欲望，从来都不甘心只是影子，因此不用判断到底母亲被哪一方所杀、平安度日的希望被何人所灭，面前的两个人都是仇人、都是障碍，所以都得死，必须死! 可惜，境州依然是影子，无法做境州，也无法做子虞。
是的'，即使刚看完我依然没能记住孙俪饰演角色的名字。一来是名字实在不容易被记住，二来是整个观影过程中都记着这是孙俪。相比孙俪，很庆幸邓超和郑恺的角色地位、性格更具特点，否则真的是无法入戏了。一直以来都存在明星参加真人秀对演员工作反噬的说法，我想是存在的。在看《烈日灼心》的时候才意识到即使邓超参加了那么多的真人秀，可是演技真的一直在线，不愧于演员的工作。邓超凭借《影》被提名金马影帝是当之无愧的，影片中演技很容易就使人忘记这是一人分饰两角，也很容易在心里给超哥点赞。但是我看电影是为了进入故事、为了做梦，而非发现并惊叹演员的演技、惊叹造梦师手段高超。
其实本想就此告诫自己要抵得住诱惑、坚守并钻研。然而，成功的定义是不同的，环境是多元的，选择也就是多样的。因此，做出选择后要坚持、不犹豫、不回头地走下去，勇敢地承担选择背后的舍弃、困难、风险和代价，唯有如此，才能果断作出选择、为自己的选择负责。
当然，我真的没有立场对你们个人作出评价，只是自己的一些想法而已，邓超、孙红雷我真的超喜欢你们的，毕竟你们的演技是真的刚，重要的是鸡条没了我会很伤心的。
最后稍稍夸一下也有点吐槽。
很喜欢电影的节奏，心里有过对黑白灰画面的抵触，可是很快就被情节和音乐吸引，很棒。
喜欢飞流，看好吴磊，一定要在中戏好好学习，和胡军的对手戏一开口就高下立现。
总之，错过了有点可惜，不过也是惊喜。电影院观影效果毕竟要好很多，可是担心期望过高会失去惊喜感。《影》——一部挺好的电影，推荐给你们看。
《影》观后感范例2
两部来自不同国家，文化背景差异甚远的影片，拍摄年代相隔18年，但是异乡人在都市漂泊的同样主题，仍然可以将它们做一个饶有趣味的对比。
这就是1984年美国导演吉姆.贾木许的《天堂陌影》（又译作《天堂异客》），和土耳其导演努里.比格.锡兰的《远方》。
《天堂陌影》是一部用影像来说话的电影。虽然是文艺片，而且是黑白片，然而吉姆.贾木许用丰富的镜头语言和充满揶揄的故事情节，让观影充满了趣味。
话说匈牙利移民威利是一个混混，住在“天堂”纽约的一个破旧小公寓中，和好朋友艾迪以打牌出千以及赌马为生。这一天，他接到一个电话，他的表妹艾娃从布达佩斯过来，要在他的公寓里借宿10天。
于是，一幕幕看似平常，然而又富转折的生活，就在这三个边缘青年之间展开……
《远方》讲了一个类似结构的故事。
已过不惑之年的马赫穆特是一名来自土耳其乡村的独立摄影师，经过多年打拼，他终于在伊斯坦布尔谋得了一席之地，独自在公寓中过着平静而自在的生活。
然而，来自乡下表弟尤瑟夫的借宿，却打乱了他平常而优渥的中产阶级生活。
尤瑟夫因为家乡工厂的倒闭而失业，想到大都市来闯荡一番，但是却和个性与生活习惯差异甚大的表哥产生了种种的隔阂......
这两部小成本的独立制片电影，都获得了成功。
《天堂陌影》据说当年的`拍摄成本只有7000美元，却获得了第37届戛纳电影节的金摄影机奖。
《远方》获得了第56届戛纳电影节金棕榈奖的提名，以及主竞赛单元的评审团大奖和最佳男演员奖，并且参加了第22届上海国际电影节的展映。
不过，从电影内含的文化符号，以及对后期影人的影响来看，《天堂陌影》无疑要更胜一筹。影片中女人公艾娃的砖头录音机中，一直在放的一首歌曲，就是上世纪美国另类音乐人Screamin'jayHawkins（嚎叫的杰伊.霍金斯）1956年的成名曲"IPutaSpellonYou"(我对你施了魔法)。歌曲中杰伊.霍金斯的声音嘶吼而具有神秘的原始感，完美地衬托出了艾娃渴望冲出无聊生活包围的心情。
而《天堂陌影》中，表妹借宿到城里表哥家的情节，也被王家卫借鉴在1988年的影片《旺角卡门》里。
《影》观后感范例3
经过第四集——我更愿意称之为外传性质的玩票，杰森伯恩终于带着招牌式的摇晃镜头和利落的动作再度登场迎敌，片名也如同剧中动作一样干脆：就叫杰森伯恩。
本片在继续杰森伯恩探寻历史真相的同时，更着重于动作戏方面的刻画。最初因为没有精彩的武指只能用摇摆镜头和杂乱剪接来遮掩的尴尬竟然变成本系列最大的精彩和特征。只不过在这一部中玩得有点过，雅典那一段晃得也太厉害了，让观众都跟喝醉了酒似的，一塌刮子我都没分清一共几辆摩托车几个人，到底谁在追谁……
如果头一回接触这个系列，恐怕会很难接受吧！但像我们一路走过来的，就可以说是情怀……
现在流行要讲情怀，所以杰森伯恩这种老套的间谍戏以拳拳到肉和简单粗暴而吸引了一大群寻找情怀的观众。而最终那一场丧心病狂的追车戏不由得让人想起第一部里边的那辆MINI……
从MINI到战术装甲车，杰森似乎也是老了，才会渐趋简单粗暴类型。故事在填充了追求时代感的个人隐私和操作系统监听以外，乏善可陈。由于杰森的故事在第三部已经彻底明了，所以本片硬是塞了个杰森老爸出来，使其成为一切的启端之一。但这种加入了复仇因子的故事未免俗套，而为了国家而损失个人自由的情节也已经是大银幕的常客，故而只能是浅浅掠过，不作深究，只将最大的努力用在动作方面，于是本片几乎毫无尿点。
作为我女神的前夫，文森特卡塞尔在片中的发挥不大，除了一味卖狠之外，再无过多的'内心变化表演。或许这符合电影本身简单粗暴的需要，但即便是CIA特工也不能如其一般杀无辜者如麻。在本片中，其实他更像是一个毫无感情的工具。
与之相比汤米李琼斯的发挥余地可就大多了，那几乎垂到下巴上的眼袋里都满满的演技。特别是和艾丽西亚维坎德的对手戏时候，奥斯卡最佳女配基本不够瞧啊！啥叫不怕不识货就怕货比货？到这儿一看就知道。
严苛的说，谍影重重5延续了前三部的一贯风格，但在故事性上稍弱，缺乏了一点有趣的内容。但在动作戏份上却有着很好的继承与发展，使人对可能有的第六部更满怀好奇。
但勉强为中国大陆拼凑出一个IMAX一个3D有必要吗？有意思吗？IMAX倒也罢了，毕竟亮度和音效都会比普通厅好很多，但3D这种东西，除了让画面变昏暗以外，还有啥作用？特么连字幕都没觉出3D来！