【前言】下面是会员“congyanjiangsidi”整理的四年级美术教案【汇编10篇】，以供借鉴。
四年级美术教案 篇1
一、展示收集、交谈理想实现
1、学生展示自主收集的名人伟人实现理想的事迹。
2、引导认识实现理想的方式。
3、师生交谈：实现理想应有明确的理想目标，要从一个个小的目标做起，你的目标是什么？说一说。学生畅谈理想目标。
4、引入新课：要完成一个个的目标，最好方式是什么呢？制定计划是实现目标最重要的一环。我们今天就为我们的理想目标的实现来设计一个行为计划表。
二、范式分析、获悉方法
1、引导学生认识计划表。计划表一般包括哪些部分呢？师生交流，获得认识。
2、小结：一份计划表有标题、表格、文字等内容部分组成。
3、分析与思考：怎样设计计划表才美观，使我们看到计划表就对行为充满信心？设计美观的计划表还应配上相应的装饰图案和画面，标题可用美术字进行美化。
4、尝试与发现：提问：计划表的设计除了绘制的方法外，你还能想出其他的方法吗？试一试，看看谁的方法最特别？学生讨论，尝试剪贴、压印等方法设计表格局部和进行美术字的装饰美化练习。
5、学法指导：展示尝试练习的效果，自由评述。针对学生的尝试作业，有学生提出自己难以解决的问题，教师演示示范，指导解决学习问题。
6、交流设想，启示创意。
学生交流，自由发言。
三、提出要求、创意设计
1、提出作业要求：根据自己的理想目标，制定一个实施的计划，并选择合适的方法将计划进行表格化设计。
要求：美观实用，计划内容与装饰画面富有统一性、趣味性。
2、学生作业。教师巡视指导
四、作业展示、评述表达
1、学生展示自己的作业，自我评价画面表现效果与要表达的设计意图。
2、学生互评，评选最佳创意作品、最佳使用作品等。
五、教学延伸：
你制定的计划是可行的吗？课后去执行一下自己的计划。让我们用行动计划明天、实践今天，希望我们每个人的理想都能如愿以偿。
四年级美术教案 篇2
(一)教学内容与目标
1显性内容与目标
应知：了解表现花卉的一些基本知识，初步掌握花卉的基本画法，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。
应会：能大胆地运用作画工具和方法，表达色彩的变化效果，尝试用中国画的方法表现形象生动的花卉形象。
2隐性内容与目标
通过对中国画花卉的学习，进一步认识写意花卉的形式美感，激发学生热爱民族艺术的意识，培养学生关注生活、热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。
(二)教学重点与难点
重点：通过对作品的欣赏和分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。
难点：引导学生体验和感受颜色的浓淡关系，特别是水分的干湿对表现物象的作用．在实践练习的基础上，大胆地进行创作。
(三)学习材料
毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种花的图片或鲜花等。
在教室里陈设不同品种的鲜花。
教学活动：
l、组织教学
2、引入新课
看到教室里陈设的鲜花，同学们会想到今天的学习内容一定会和什么有关系？
出示课题：娇艳的花：
3、新授课
提出问题：
①谁认识这些花儿．并叫得出它们的名字？
②你们还认识其他的花儿吗？请你把它们介绍给大家。
③鲜花再艳，也有捅谢的时候．什么花儿会永不凋谢？
展示中国画花卉。
提出问题：
①猜猜它是用什么绘画工具画的，（展示文房四宝）
②用这种绘画工具绘制的画叫什么画？
③作者是如何表现花朵娇艳的？
提出问题：
①怎样用笔、蘸色才能表现出花卉的特点？
② 水分的多少与画面的效粜有关系吗？
教师示范。
打开书，联系老师示范的过程，你认为书上的作业哪些地方运用了和老师一样的
方法？
展示花卉作品。
提出问题：
这些作品哪一幅你更喜欢？为什么？
4、艺术实践
学生作业 ，老师指导
作业要求：
（1）以小组为单位，临摹大师的范画。
（2）选择自己喜欢的花儿进行表现。
5、小结
组织交流。
四年级美术教案 篇3
一、教学目标
知识与技能目标：学生了解杯子各部分结构、材料、用途等知识，设计一个造型新颖、使用方便的杯子。
过程与方法目标：学生通过学习，掌握杯子的设计制作方法，设计制作能力与创新能力。
情感态度与价值观目标：了解物以致用、以人为本的理念，感受艺术创作的乐趣。
二、教学重难点
重点：观察分析杯子各部分的（）设计意图，了解功能与造型之间的关系，掌握杯子的设计步骤与方法，创作一幅杯子的设计图。
难点：能够巧妙的结合材料、造型与装饰，设计一个既实用又美观的杯子
三、教学过程
（一）导入
采用谜语的形式导入课题：前后一个样，独耳旁边站。天天大口张，喝水不吃粮。
谜底：杯子。
（二）新授
展示不同时代的杯子，《牛角杯》《云形玉杯》等，了解从古至今杯子的在造型以、功能以及材料上的发展。
2、引导学生欣赏不同造型的杯子，并结合生活经验讨论杯子的材料：玻璃、金属、陶瓷竹木等等。
3、分析杯子的结构并小组讨论杯子各部分的功能，为什么要这么设计。
4、欣赏新颖独特的杯子，并思考杯子的设计从哪几个方面入手？
5、出示各种杯子，请学生说说最喜欢哪一个？为什么？
6、教师示范杯子的设计步骤，学生观察并总结：1、构思；2、画草图、3、标注尺寸；4、设计说明
（三）练习
要求：
1、造型美观、功能方便
2、考虑到使用对象
3、标出尺寸、名称和功能。
学生创作过程中我将在班级内进行巡视辅导。
（四）展评
评出：造型奖、最多功能奖、创意奖。通过自评、互评、师评相结合的形式进行。
（五）小结拓展
总结重难点，鼓励学生在以后的生活中发散思维，大胆创作。
四年级下册美术教案 篇4
教学目标：
1、了解人物的大体比例和不同姿态。
2、学习用泥或彩泥来表现人物的各种造型。
3、在教学活动中，引导学生体验同学间的友谊，感受人与人之间的美好情感。
教学重难点：
1、初步理解人物的大体比例关系。
2、通过泥工活动，掌握泥塑的一些基本方法，培养学生空间想象力和创造力。
3、引导学生如何在作品中表现情感要素。
教学准备：
教具：多媒体教学仪器，图片资料，泥塑作品。
学具：雕塑泥，彩泥，辅助工具，绘画工具等。
教学过程：
一、引导阶段
1、欣赏导入
2、观看人物雕塑资料，激发学生学习兴趣，引导小学生了解儿童，少年和成人不同的人物比例。
3、通过观察，交流讨论，认知小学生的比例关系：1 站立时约六个头长，2 坐在椅子上约五个头长，席地而坐约三个头长。
教学意图：从感知到认知，初步掌握人体比例规律。
二、发展阶段
1、学生尝试制作。
2、学生自评，互评。
A、通过纠错发指出作品的缺点。
B、通过模特动作的对比指出不足
3、欣赏优秀泥塑作品，感受雕塑的语言，体会作品中表现情感要素。
教学意图：感受雕塑的空间体积感，掌握泥塑的基本方法，感受雕塑语言。
三、深入阶段
1、分小组交流，讨论创作内容，
2、分小组合作，添加场景，完成组群泥塑，用彩泥时还有注意色彩的搭配。
教学意图：综合练习。相互帮助，相互学习。陪养协调合作能力，体验同学间的友谊，感受人与人之间的美好感情。
四、作业展评
1、小组自评，互评。
2、师点评优秀作品。
五、课堂小结与延伸
1、师点拨本课教学活动要点。
2、鼓励学生先创作草稿，用绘画的形式来创作一副作品。再通过泥塑来表现自己的创作，通过两种艺术形式的比较来拓宽学生空间想象力和创造力。
执教时间：4月10日——4月12日
第2课时
一、引导阶段：
提问：你喜欢和你的好朋友一起做什么游戏？
鼓励学生说一说，或和自己的好朋友一起表演一下。
二、发展阶段：
1、出示教师制作的立体的小纸人，请学生分析一下它们是怎样站住的，又是怎样连接起来的。
2、讨论、研究一下还有那些方法可以使小纸人站住。试着做一下，看哪一组想的办法最多最好。
展示一下各组做的站立小纸人。
总结一下使小纸人站住的方法：折、粘。
3、启发学生想出更多的表现自己和好朋友一起往的形式，最好做出来的。是立体的。
鼓励同学们能大胆、自由的运用画、拼贴和立体制作等方法表现新同学。
在学生制作时，教师还要引导学生表现出新同学团结友爱、互相帮助的思想感情。如：表现几位同学一起打扫卫生、一起做游戏、一起学习等。同时强调一起制作时的团结协作。
三、展示、游戏：
随着“你的朋友叫什么”的音乐互相参观作品，并向自己的好朋友献上一句祝福的话。
执教时间：4月17日——4月19日
札记：其实一年级时就用绘画加手工的方法作过类似的课题作业，这次用橡皮泥来制作，立体人物的塑造还是难点。我通过欣赏、比较、讨论、实践相结合的方法解决了这个问题。
四年级美术教案 篇5
总课时数:2
课型:造型·表现
课时:1课时
教材分析:
线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。
教学目的:
1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。
教学重点:
感受线条的动与静。
教学难点:
用不同的线条表达流动和静止的感觉。
教具准备:
课件、作画工具。
教学过程:
一、组织教学:
二、导入新课:
1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。
师小结:板书--线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）--线条的动与静。
三、讲授新课:
1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？
师小结:流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。
师小结:平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。
想一想，线条在绘画中的作用。
4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。
暖+直=温暖、平和
暖+曲=热烈、欢快
（2）冷色和曲、直线配合
冷+曲=宁静、幽远（如蜿蜒的河流）
冷+直=单调、呆板
通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。
四、作业布置:用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。
五、学生作画，教师指导。
倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。
六、作业展评:
1、个人分析画的内容，画面好在哪里？
2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？
3、教师简评。
七、拓展
教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。
八、课堂小结
这节课你有什么收获？
九、教学反思:
有一种材料叫“毛根”性质柔软，利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直非常的直观，所以课堂中选择一种好的教具至关重要，并可以收到良好的教学效果。
小学美术四年级教案 篇6
教学目标：
1.知识与技能：体会画家借物抒情的表达方式。
学习写意画的用笔、用墨、并进行临摹变化，表现荷花的画面。
2.过程与方法：在观察与记忆中，激发表现荷花的兴趣。在观察与比较中，体会画家借物抒情的意境。在临摹与变化中，体验写意画的用笔、用墨。
3.情感：学习大师借物抒情表现荷花。
教学重点：学习画家写意画的用笔、用墨，表现荷花的画面。
教学难点：能临摹画家写意画的用笔、用墨、创意表现记忆中的荷花。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同美术作品。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会中国画写意技法表现大自然的动物、植物。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）让学生观察生于淤泥沼泽中的荷花，在圆盘似的绿叶衬托下，如出水芙蓉亭亭玉立，而感受“出淤泥而不染”的寓意：。（2）让学生了解荷花的生长过程，荷花的作用，开阔视野：（3）观察荷花的造型、色彩和花、叶、茎的结构，如荷花以红荷花与白荷花为多，花瓣阔大，瓣头带尖，提高学生观察与表现的能力。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的
知道的。哪些和这些不同的荷花的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术作品。你准备用什么去画荷花。
（三）作业布置：
能创造性地运用写意画的用笔、用墨表现记忆中的荷花。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
四年级上册美术教案 篇7
教学目标：用清水和墨在生宣纸上能调出焦、浓、重、淡、清等深浅不同的墨色。中锋、侧锋是画最基本的用笔方法。知道荷花的基本画法。会运用清水调出不同的墨色。会运用中锋和侧锋这两种方法画荷花。体验画的笔墨变化，感受笔墨变化所带来的乐趣。丰富学生的审美感受，激发学生对祖国传统绘画艺术的热爱之情。
教学重点：焦、浓、重、淡、清等墨色的调配，中锋、侧锋两种用笔方法，荷花的基本画法。
教学难点：墨色的调配。
学习材料：毛笔、墨汁、画颜料、生宣纸、调色盘等。
第一课时
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
1、教师组织学生自己动手实验，用墨色在不同的纸上绘画。
说一说纸上的墨色有什么变化。
学生动手实验，并说己对画绘画的初步认识及笔墨的特性。感受画的表现特点，了解绘画工具的性能。
2、教师演示，中锋与侧锋的运笔方法。
3、演示墨色的几种变化（焦、浓、重、淡、清）。
提问：说一说墨色有什么变化？怎样表现的？
：中锋与侧锋是两种最基本的用笔方法。墨色的变化是通过水和墨调配出来的，它是画造型的基本手段之
4、课件展示，欣赏画家潘天寿的作品《晴霞图》。
组织学生讨论：指出画中的不同墨色变化。画中哪些地方运用了中锋与侧锋的运笔方法。
揭示课题：笔墨游戏——荷花
5、荷花的画法：
（1）课件展示荷花照片与绘画作品比较。请学生分析绘画作品是怎样表现的。
（2）展示荷花的叶、柄、花头各部分的画法。
（3）欣赏学生作品，说一说他们是怎样画的。
学生观察并跟教师一起练习。
思考并回答问题。
学生欣赏作品，小组交流讨论，汇报结果。
学生观察与思考：如何用画表现荷花？
认识用笔与用墨。了解画的基本知识。
提高观察能力和分析能力。
三、学生实践
学习荷花的画法，培养分析能力。
1．组织学生表现荷花。
2．教师辅导：中锋与侧锋的运笔，调配墨色的变化。
3．鼓励学生大胆实践。
学生表现荷花，随时提出不明白的问题。
提高画的表现能力，体验绘画过程的乐趣。
四、欣赏评述：
组织学生把作品挂起来，引导学生感受笔墨表现的快乐。表扬大家敢于表现、敢于创新、展示个性。
1．学生自评，介绍自己的作品。
2．学生互评，说说对他人作品的感受。
提高欣赏能力，感受成功喜悦。
第二课时
一、组织教学
二、展示上节课学生作品，学生评述
三、课件展示不同时期的画作品（配合说明）。
学生欣赏。开阔眼界，提高对画的兴趣，了解的传统绘画。
四、鼓励学生创作
五、学生创作
六、欣赏评述
四年级美术教学设计 篇8
(一)教学内容与目标
1、显性内容与目标
应知：通过本课学习．使学生了解可以应用于线造型的各种各样的媒材，发现线材的美感并进行艺术创造。
应会：了解线材的基本制作方法。
2、隐性内容与目标
培养学生关注生活的习惯，培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。
(二)教学重点与难点
重点：结合生活实际，引导学生研究身边各种各样的线材，通过对身边线材的搜集、整理和组织，进行不同人物动态的造型。
难点：人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。
(三)学习材料
各类线材，如不同颜色的铝线、铜线等，质地较硬的线材如粗铁丝不适合学生使用；辅助材料及工具，如大号螺丝、圆锥形瓶子等，尖嘴钳子。
教学活动：
激情引趣
让学生听一段节奏轻松欢快的音乐，伴着音乐欣赏不同风格的歌舞表演。
听到这样的音乐，你是不是觉得浑身都想动起来？
这样的音乐给你什么样的感觉？
你觉得什么样的动作最能表现这段音乐？
小组探究
演示课件：
雕塑家族的新成员——动感雕塑。
小组研究：
表演并体会：当你活动时，主要是哪里在动？
欣赏书上名家作品：
它欢乐的动作和真实的人一样吗？哪里不一样？为什么？
动感雕塑的艺术特色主要体现在哪里？
研究教材
分析、研究材中学生作品：
你喜欢哪—件？为什么？
什么样的人是快乐的？
你打算运用怎样的造型突出表现快乐？
欣赏书中作品，看看他们如何用线材表现快乐的动感？
你觉得哪里的造型是难点？和同学交流一下。
技法指导
根据个人的喜好与力度情况，选择适合的线材进行表现。
教师就出现的问题进行有制对性．的指导。
有些东西（螺丝钉、铅笔、曲别针等）不属于线材，你觉得它们像什么？能够与线材有机地配合使用吗？启发了你哪些想？
创作实践
提出作业要求：
个人独立创作或与别人合作完成有快乐动态的人物雕塑造型。
展评
营造社区环境，作为背景，将学生作品展示其中。
你在创作中遇见过什么难题？是怎样解决的， 谁的造型最大胆？
你最喜欢哪一组造型？为什么？
你还有什么好的建议？
课后拓展——欣赏现代雕塑作品。
四年级美术教案 篇9
教学目标：
1、 初步认识绘画的颜色是“调和”出来的。
2、能够简单的用三原色调出其他颜色。
3、意识到颜色的变化需要多加练习。
教学重难点：
1、学会简单调色；
2、增加对调色尝试的兴趣；
3、增加调色的理性认识。
课前准备：
水彩颜色、调色盘、水彩笔、水彩纸。
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：颜色是不是都是从“商店”买来的？
① 找出油画风景作品给学生看，放大之后问学生某些特定的颜色是怎么来的？自己的画具里有没有这个颜色？
② 学生意识到画家的颜色是自己“生产”出来的的，引出学生对于调色的兴趣。
③ 小结：综合第一节课颜色冷暖的只是让孩子们在自己的调色盘上试试调色，看看能不能调出自己心仪的颜色。
2、欣赏名家作品，观看塞尚等大师的风景油画作品，让孩子体会到不同光线下同一种事物的颜色的变化。
3、老师用自己的工具给孩子师范一些简单颜色的调节方法，告诉孩子理性认识颜色的变化。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用不同颜色来表现画面。
B、用画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、结合冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在上节课对冷色、暖色有初步了解了，这节课重点继续尽到学生进入更高级的色彩领域。
四年级美术教案 篇10
一、教学目的：
1．引导学生回忆生活中最快乐的一件事，并用绘画或纸版画的形式表现出来。
2．学习纸版画的绘画技法，利用吹塑纸进行创作。
3．通过绘画和制作，培养学生观察力、创新精神和再造能力。
二、教学重点：
学习纸版画的制作方法。
三、教学难点：
纸版画的印制，水份、颜料厚薄程度的掌握。
四、教具准备：
吹塑纸、铅笔、水粉颜料、调色盘、毛笔。
五、教学过程：
1．引导阶段：让学生带着记录他们快乐回忆的相片，用展示台展示给全班同学看。并回忆讲述。（引导学生在欣赏他人作品的基础上，回忆自己生活中快乐的片断，激发学生创作热情。）请大家睁大眼睛，竖起耳朵，可别错过哦！
2．发展阶段：欣赏版画作品。通过观察和讨论，引导学生认识纸版画的表现方式。请同学们在观察的基础上思考：纸版画是通过什么方法加工完成的，它与绘画作品比较，有什么不同的`视觉效果。
3．技法学习阶段：
⑴出示制作简易纸版画的材料——吹塑纸，启发学生思考，运用什么工具和制作方法可以制作成纸版画。鼓励学生发挥想象力，采用刻、划、撕等方法进行创造性地使用，制作出内容丰富、造型美观的纸版画作品。
⑵在制作好纸版的基础上，思考并尝试怎样拓印出多色纸版画。
4．情感升华阶段：引导学生懂得只有善于观察、善于利用身边的材料和工具求新求异，就会创作出好的作品。
5．动手操作阶段：欣赏教材中作品，用纸版画或绘画的形式进行创作。
6．交流阶段：提出问题，交流好的经验，自查作品中使用工具的合理性。